Crónicas angelinas

En estos días en Los Ángeles, me encuentro preparando el año 2010 con Louis Graham, nuevo socio de Perles Films USA, y persona que estará al cargo de la compañía en USA. Louis tiene un curriculum internacional en distintos puestos dentro del mundo empresarial, y en los últimos años se ha metido de lleno en la Industria del Entretenimiento, tanto en producción como en el campo artístico, adquiriendo una experiencia y una visión que le permite trabajar con la sinergia que desde Perles Entertainment siempre deseamos y provocamos en nuestros proyectos.

Louis y yo nos reunimos con Hilda C. Graham con la que hemos empezado a desarrollar un documental sobre "Bullying" (acoso en sus múltiples sentidos de la palabra y lugares: escuela, trabajo, familiar, social, etc). Hilda es una experta en el tema, y lleva años recorriendo Universidades e Institutos de Estados Unidos formando profesores y padres para detectar a tiempo casos de violencia y acoso.


Por otro lado, desde Perles Films en España, nos encontramos coproduciendo con Georgia Van Cuylenburg y su productora en USA I am Spartacus Entertainment, el documental "Baby, let your hair hang down". En estos días se ha finalizado la planificación para la recta final de la grabación que está fijada para principios de febrero del 2010.

Visto y Acción

Hace unas cuantas semanas, Javier Ruibal compartió en facebook un vídeo de una organización de Sevilla que estaba desarrollando un proyecto de creación de escuelas en Marruecos. Era un vídeo de 5 minutos. Muy sencillo. Muy concreto. Tan concreto, que me hizo conectar de forma muy directa con lo que estos voluntarios estaban haciendo, y con las necesidades de estos niños marroquíes.
Pensé que en nuestra agitada vida que llevamos hoy en día, se hace difícil a veces el ver qué hay alrededor, y darnos cuenta de que con muy poquito podríamos ejercer un gran impacto en la vida de los que han tenido menos suerte que nosotros, y han nacido unos kilómetros más allá o más acá, según se mire. Para facilitar el acceso a la información de esas acciones que se están llevando a cabo, he abierto un blog: VISTO Y ACCIÓN.
Espero que sea de tu interés, que lo visites de vez en cuando, y que si lo deseas, colabores de la forma que consideres. Hay numerosas oportunidades y variadas maneras para hacerlo.
Os paso el video de la organización MADES con el que he inaugurado el blog.

YO TAMBIÉN en Sundance

Acaba de confirmarse que la película YO TAMBIÉN, va a participar en el Festival de Sundance en Estados Unidos. Así comienza su andadura internacional. Nada menos que en el escaparate de cine independiente más importante del mundo. Este festival fue fundado por Robert Redford a principios de los ´80, y cada mes de enero se convierte en el punto de encuentro de los más importantes cineastas independientes. Es un auténtico lujazo comenzar el recorrido fuera de España de esta forma.

Sevilla: capital del cine europeo

Desde la pasada semana y hasta la clausura de esta noche, se ha venido celebrando el Sevilla Festival de Cine Europeo (SEFF). Con una apretada e interesantísima programación de películas y actos, y el Casino de la Exposición como base central y motora del Festival, han desfilado por el mismo desde Sir Ben Kingsley, que presentaba película y recibía un premio, al igual que el oscarizado Fernando Trueba, hasta Sören Staermose, productor sueco de Millenium, dentro de los distintos encuentros que se han ido produciendo en el Foro de Industria. En dicho Foro, se han presentado proyectos, se han debatido las circunstancias del audiovisual a nivel español, europeo y mundial en todas sus facetas: la llegada de lo digital, la distribución, los retos de financiación, etc. Nuestro actor Antonio de la Torre ("Gordos", "Azul oscuro casi negro"), recibía el premio RTVA por su trayectoria hasta ahora, que por su juventud a pesar de la extensísima carrera que ya tiene a sus espaldas, como él mismo decía "se sentía un poco como Obama que recibía el Nobel por las esperanzas de lo que aún podía hacer".
El cine andaluz también ha estado presente (ver programación completa aquí), y además de la alta calidad mostrada, me gustaría destacar la coproducción que Jaleo Films, una de las productoras más prolíficas y de más solera en Andalucía con Álvaro Alonso al frente, ha realizado con otras dos productoras europeas, "La joven de las naranjas". Culturas y paisajes tan distintos como el helado norte de Europa y la soleada Sevilla se dan la mano en una cinta dinámica y profunda.
Estudiantes excitados, productores, actores y directores que se reencuentran y abrazan o se buscan y estrechan las manos por primera vez, azafatas y azafatos, alfombra roja, proyectos que aún se están fraguando y estrenos que un año antes eran proyectos fraguándose aún, Javier Martín-Domínguez, director del festival ejerciendo el don de la ubicuidad, el Teatro Lope de Vega, los Jardines del Prado de San Sebastián, aplausos, alguna subida de humores gracias al delicioso vino servido en algún cóctel de presentación... Y así podría seguir nombrando fauna y flora que se puede encontrar en el Festival de Sevilla, como ejemplo de lo que se puede hallar en cualquier otro gran Festival. La diferencia es que en este caso hablamos de una ciudad que algunos dicen tiene un color especial, y que cada otoño se está convirtiendo en algo capital. La capital del cine europeo.

Cruzando fronteras desde El Puerto

La Agencia de Promoción del Exterior, Extenda, presentaba en esta semana su plan de Acción para el 2010. Unas 400 empresas de Andalucía y más de 600 directivos se dieron cita en Sevilla para tal acto. Por parte de Perles Entertainment, acudí para saber de primera mano las novedades que esta Agencia, encargada de orientar, fomentar y apoyar a las empresas andaluzas en sus planes de internacionalización, presentaba de cara al 2010. Dentro del sector de las Industrias Culturales, se añadían algunas parcelas como Artes Escénicas, Música. A este encuentro, acudían también los directores de las Oficinas de Negocio que Extenda tiene repartidas por todo el mundo. Yo me entrevisté con el Director de la oficina de Miami con el que traté de la actualidad de los sectores que Perles Entertainment abarca dentro de Estados Unidos.
En este momento, PERLES ENTERTAINMENT mantiene su actividad internacional desde su sede central en El Puerto de Santa María, con una oficina abierta en Los Ángeles a cargo de Louis Graham, y con una alianza estable en Argentina con Hornos Producciones.
En el sector audiovisual que es el que en los dos primeros años de andadura se ha impulsado prioritariamente, en estos momentos se están desarrollando los siguientes proyectos: un piloto para una serie de animación 3D para TV desde España en alianza con Javier León ("Ágora" de Amenábar, "Camino", J. Fesser) de Unshiny Productions; un documental coproducción con I am Spartacus Ent. (USA) que lleva por título "Baby let your hair hang down" y cuyo rodaje ya ha comenzado estando planeado para primeros de año su finalización; y un largometraje en coproducción con Hornos Prods. (Argentina), que está en fase de escritura de guíon.

YO TAMBIÉN: Semana de Estreno

Concluye esta semana en la que las emociones han estado a flor de piel. Un año después de haber rodado YO TAMBIÉN, la película dirigida por A.Pastor y A. Naharro, y que Lola Dueñas y Pablo Pineda protagonizan con la producción de Julio Médem y Promico Imagen, he recorrido Madrid, Sevilla y El Puerto en distintos preestrenos.
En plena Gran Vía, en los Cines Capitol, con dos salas a rebosar de público, prensa y profesionales del cine, y con la expectación generada por dos Conchas de Plata obtenidas en el Festival de San Sebastián, se dió el pistoletazo de salida al recorrido de esta producción modesta, pero llena de vida.
El trabajo, la honestidad y la sencillez que despliegan los dos protagonistas en pantalla, conducidos muy sabiamente por ambos directores, guía al espectador por una historia que te atrapa desde el principio, y donde se suceden risas y ternura a dosis iguales. Tras ver el resultado final en pantalla grande el pasado miércoles, me siento aún más orgulloso si cabe de formar parte de este proyecto, en el que todo un equipo técnico y artístico se puso al servicio de esta historia, y cuyo mimo se nota en este acabado.
Mis felicitaciones a todos los compañeros que han contribuido desde sus parcelas profesionales a que este película se haya convertido en lo que es: un regalo de humanidad y sinceridad.
Aunque soy totalmente parcial, te sugiero que no te la pierdas y acudas a verla cuanto antes. No todos los días se puede ver algo extraordinario y fuera de lo común como en este caso.

Con un gran espíritu

Acabo de concluir mi participación en el rodaje del largometraje "The Disciple". Cuenta la vida de Jesús, centrándose sobre todo en los últimos días. Desde hace 3 semanas, he estado en Baza (Granada) viajando en el tiempo y espacio a la Galilea del s. I d.C. Con un reparto internacional (Marisa Berenson, Joel West, Ruth Gabriel, Juanjo Puigcorbé), y dirigido por Emilio Ruiz Barrachina, las cuevas de aquella zona, una iglesia del s. XVI, un pantano ha servido para recrear el poblado de María, las bodas de Caná, el bautismo de Jesús... Para mí ha sido un auténtico goce poder trabajar con profesionales de la talla de los que participan en este proyecto. Además, por supuesto, de lo que supone la oportunidad de poner mi grano de arena en contar una historia tan especial como ésta. Con un rigor histórico avalado por el asesoramiento del famoso Catedrático de la Complutense Antonio Piñero, y un cuidado muy especial en los detalles, esta producción prevé su estreno en el panorama internacional en la primavera del 2010. Desde este blog, mis gracias públicas a Emilio Ruiz Barrachina por traerme a bordo, y navegar con timón claro por los remolinos y rápidos de un rodaje de estas características. Gracias a todos y cada uno de mis compañeros apóstoles, a Marisa Berenson y a Ruth Gabriel, a todo el equipo técnico, y por supuesto, a Joel West, sobre cuyos hombros recae una enorme responsabilidad que sobrelleva con un gran espíritu, como no podía ser de otra forma interpretando a quien interpreta.
Aquí os dejo algunas imágenes para que hagáis boca.

"La voz de América Latina"

Hace ya bastantes años, una amiga me descubrió a Mercedes Sosa. Desde mi ignorancia nunca había oído ese nombre, pero como era la época en que aún se escuchaban CDs, mi amiga comenzó a poner en un pequeño reproductor el recopilatorio recién adquirido de esta mujer cuyo nombre me era desconocido. "Duerme, duerme, negrito", "Alfonsina y el mar", "María, María", empezaron a salir de aquellos polvorientos altavoces en forma de voz clara, suave y firme a la vez. Aquel recopilatorio no cesó de sonar durante días, sin pausa. De tal forma que esa cuenta cuentos musical se convirtió en parte del día a día. Recuerdo perfectamente, y ahora con la perspectiva del tiempo aún más, que al escuchar a Mercedes Sosa los personajes e historias se iban deslizando a través de su garganta cobrando vida instantaneamente. Como una nana al negrito, como una noche alrededor del fuego, como una fuerza de la naturaleza americana.
Hoy Mercedes Sosa ha dejado este mundo. Grandes como ella parece que nunca van a morir, que siempre van a estar ahí, y cuando se marchan nos damos cuenta del legado que nos dejan, del regalo que nos ofrecieron con sus voces e historias que nos emocionan e inspiran. Y es que en ella se juntan arte y humanidad, compromiso con la vida y sus pequeñas cosas, con ella misma y con los demás.
Ninguna de sus interpretaciones dejan indiferente, pero hay una especialmente que me eriza el vello cada vez que la escucho, y me hace valorar ese mismo instante. Con letra de Violeta Parra, se podría decir que Mercedes Sosa, "la voz de América Latina" como era conocida, encarnó como nadie durante toda su existencia el "Gracias a la Vida".
Gracias a ti por tu inspiración y ejemplo y descansa en paz...

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me dio dos luceros que cuando los abro
Perfecto distingo lo negro del blanco
Y en el alto cielo su fondo estrellado
Y en las multitudes el hombre que yo amo.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado el sonido y el abedecedario
Con él las palabras que pienso y declaro
Madre amigo hermano y luz alumbrando,
La ruta del alma del que estoy amando.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado la marcha de mis pies cansados
Con ellos anduve ciudades y charcos,
Playas y desiertos montañas y llanos
Y la casa tuya, tu calle y tu patio.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me dio el corazón que agita su marco
Cuando miro el fruto del cerebro humano,
Cuando miro al bueno tan lejos del malo,
Cuando miro al fondo de tus ojos claros.

Gracias a la vida que me ha dado tanto
Me ha dado la risa y me ha dado el llanto,
Así yo distingo dicha de quebranto
Los dos materiales que forman mi canto
Y el canto de ustedes que es el mismo canto
Y el canto de todos que es mi propio canto.

Gracias a la vida
Gracias a la vida
Gracias a la vida
Gracias a la vida.

DOS CONCHAS DE PLATA

La pasada noche se entregaron los premios de la 57ª edición del Festival de Cine de San Sebastián. Entre ellos, la Concha de Plata a la mejor actriz fue para Lola Dueñas, y al mejor actor para el único Pablo Pineda. Desde el hotel, base del rodaje de "The Disciple" en el que me encuentro ahora, seguí por televisión el momento de la entrega. Mientras los veía con el galardón en sus manos, lleno de orgullo y compartiendo su emoción, se me aparecían momentos de los miembros del equipo. Con los directores al frente, Álvaro Pastor y Antonio Naharro, los recién premiados dándolo todo, y un grupo de profesionales de los distintos gremios del cine brindando buen ánimo y máxima profesionalidad, se ha hecho posible que este proyecto que en su momento no convencía a muchos, haya comenzado este trecho de la mejor manera posible. Este trecho en el que se encamina hacia el público y en el que la promoción es importante.
Desde el mismo hotel de anoche, felicito a todos los que creyeron en "Yo También", e invito a los espectadores a que no se la pierdan. El estreno en cines el 16 de octubre próximo.

Un par de puestas al día.

Un par de puestas al día breves:
Este pasado lunes 14 de septiembre por la noche, como ya había anunciado, se presentaba el documental "Celia: The Queen" dentro del Festival de Alcances. Al aire libre, en el patio del Baluarte de la Candelaria y arropados por el Océano Atlántico, pudimos disfrutar de los sones de Celia. Entre las piedras de ese recinto, el grito de Azúcar resonaba con la sonrisa de los espectadores muy presente. Un mensaje explícito de alegría, que la voz de la Reina nos enviaba desde la pantalla. Gracias a los que fuísteis. Fue un gusto veros. Y gracias también a los que no estuvísteis en persona, pero a lo largo de la semana mandásteis vuestros mensajes. Todos llegaron y fueron muy bienvenidos. ¡Nos vemos en la próxima!

Por otro lado, para ir calentando motores de cara al próximo 23 de septiembre, fecha en la que se presenta "Yo También" en la Sección Oficial de San Sebastián, os dejo aquí el videoclip del tema central de la Banda Sonora Original. Interpretado por Guille Milkyway y La Casa Azul, el tema lleva por título el mismo que la película, y en este montaje podréis ver imágenes no incluidas en el trailer oficial. El estreno en cines será el próximo 16 de octubre. Mientras tanto, a Donosti la próxima semana, o a ir abriendo boca con este video.

Celia Cruz en Alcances de Cádiz: ¡Azúcar!

Este lunes 14 de septiembre, dentro de la 41ª edición del Festival de Alcances de Cádiz, Muestra del Atlántico, se proyecta el documental sobre la vida de Celia Cruz, "Celia: The Queen". Será a las 9.30pm en el Baluarte de la Candelaria, dentro del ciclo "Documentales Musicales". Desde Perles Films USA, coprodujimos este documental que cuenta con la participación de Quincy Jones, Andy García, Willie Colon entre otros, incluyendo imágenes inéditas nunca vistas hasta ahora.
Esta producción se estrenó el pasado año en el Festival de Tribeca de Nueva York (que dirige Robert de Niro), y tras recorrer con éxito varios festivales internacionales, ahora recae en Cádiz, cuando se está preparando ya su lanzamiento en DVD próximamente.
Con el marco del Baluarte, junto al mar de Cádiz, y gozando del buen tiempo que aún hace por estas latitudes, si estás por la zona no lo dudes y acércate a ver este testimonio de la reina de la Salsa, la que con su ritmo imparable y su fuerza de ciclón caribeño popularizó el grito de ¡Azúcar!, y llevó el calor salsero a cada rincón del mundo ganando seguidores como se podrá ver en las imágenes.
Para aquellos que no podáis acercaros a Alcances este lunes, y no queráis esperar a que salga el DVD, tenéis también la oportunidad de ver la versión para televisión en www.voces.tv.

Mas info sobre el Festival de Alcances

El espectáculo debe continuar

Son las 8 de la mañana en Los Ángeles, me dispongo a entrar en el coche y de repente noto como si estuviera nevando. Es imposible. Estamos a fines de agosto y hace un calor que revienta los termómetros. Me fijo bien. Es ceniza. Sí, ceniza cayendo del cielo. Como si la resaca de un volcán en erupción se tratara, las alturas de Hollywood nos regala la prueba de que está ardiendo.
Hace ya siete días que un incendio incontrolado está arrasando centenares de hectáreas. Es un reto para los bomberos. Más que un reto. Ya se han perdido dos vidas.
Mientras las llamas pueden verse desde las distintas autopistas, la 101, la 134, y los helicópteros sobrevuelan la zona, el sol se encuentra eclipsado por nubes grises. No, un momento. No son nubes. Es humo que va comiéndose cada trocito del normalmente cielo azul angelino, y transforma al sol en un perfecto círculo de color naranja. Como si asistiéramos a un atardecer, pero con nuestra estrella más caliente en todo lo alto.
Recibo una llamada. Es mi madre. Madre mediterránea. Quiere controlarse pero acaba soltando "¡Ya sé lo del incendio! ¡Claro que lo sé! ¿Sólo a ti se te ocurre tener que irse tan lejos? ¡Vente ya!" Desde la distancia, desde fuera, todo se agrava, todo se aumenta. Y mira que este fuego ya es lo bastante grande como para no necesitar aumento.
Terremotos brutales, incendios incontrolados, inundaciones destructoras... la otra cara de la ciudad de los sueños. En este caso, pesadillas.
Sin embargo, en medio del caos, en otras partes de la ciudad, la gente sigue conectada a sus portátiles en los Starbucks, y los miles de actores, guionistas, directores, productores, creativos en definitiva que pueblan y circulan por esta ciudad, siguen en sus propios mundos; como si los cataclismos no pudieran detener su actividad, como si el espectáculo debiera continuar. Ya lo dice la famosa frase: "Show must go on". Sólo que esta vez, en lugar de caer nieve artificial, está cayendo ceniza.

Casi Divas

En el mítico Chinese Theatre de Hollywood, hace tan sólo unas horas se ha estrenado "Casi Divas". Largometraje que ha sido todo un éxito de taquilla en México, y que está producido por Ignacio Darnaude, sevillano afincado en Los Ángeles desde hace 20 años, ejecutivo de Disney en el pasado y actualmente VicePresidente de Sony Pictures.
Debajo de estos cargos tan altisonantes, se encuentra una persona sencilla y enormemente apasionada del cine. Sus trabajos más recientes como éste acabado de estrenar, y el anterior "Ladies Night" (que también ocupó los lugares más altos de la taquilla mejicana), reflejan ese cuidado y mimo que Ignacio le pone a su labor. El resultado de ello, una película para todos los públicos que te lleva desde la emoción a la risa y viceversa de una manera natural.
Yo tuve la oportunidad de ver "Casi Divas" en un pase privado anterior a su estreno, y puedo recomendarla sin lugar a dudas. Entretenimiento, crítica social, ternura, atraviesan los metros de cinta de este trabajo que cuenta lo que las personas están dispuestas a llegar a hacer por la Fama, algo que en nuestros días no puede estar de mayor actualidad. En España será lanzado directamente en DVD así que si estás en Estados Unidos no te lo pierdas en gran pantalla, y si te encuentras en España, consíguete el vídeo y disfruta.
Sacar proyectos adelante y hacerlos llegar a buen puerto es difícil; que sean un éxito y guste, a veces un misterio; hacerlo con cariño y honestidad y que la recompensa sea el beneplácito del público está reservado para casi "divos". ¡Enhorabuena, Ignacio!

Profeta en su tierra.

Estamos de cumpleaños. Una sencilla web que nació ahora hace un año, se ha convertido en una auténtica revolución popular. Un amante de su tierra, José María Morillo, la impulsó ahora hace justo un año. Incorporando diariamente retratos de los más variados habitantes, naturales o adoptados de El Puerto de Santa María, ha convertido este lugar en el punto de paso y visita de miles, y sí, digo miles de personas que a su vez son curiosos o amantes de su tierra, natural o de acogida. Gente del Puerto, entre cuyos retratados tengo el gusto de haber sido incluido, ha conseguido acercar a jóvenes y mayores el apego y amor por lo propio. Descubriendo personas aún vivas o ya desaparecidas en otros casos, pero que conforman entre todos el paisaje único que es El Puerto.
Puede que este artículo suene chovinista, pero nada más lejos de la realidad. En este mundo de globalidad radical en el que vivimos, precisamente la grandeza de esta iniciativa fabulosa de Morillo, es valorar lo local. Puede llamarse El Puerto, Chiclana, Cádiz o Wisnconsin de la Frontera. Da igual. Lo importante, la esencia, es poner el ojo con respeto y cariño en quien lleva en la esquina toda la vida, y jamás se le ha prestado atención.
Desde este blog, mis felicitaciones por el inmenso y precioso trabajo que José María Morillo ha hecho con esta web, y las gracias por hacerme apreciar lo pequeño y cotidiano entre tanta sobredosis y saturación de grandes y extraordinarios.
Y es que Morillo ha convertido a la Gente del Puerto en profetas en su tierra.

XVIII Festival de Teatro de Comedias

Dentro del XVIII Festival de Teatro de Comedias de El Puerto de Santa María, acabo de concluir un taller de interpretación que he impartido como actividad paralela en su programación. Durante un total de cuatro días, he compartido con 16 amantes de la actuación de distintas edades y experiencia horas de ensayo, prueba y puesta a punto del instrumento del actor. La imaginación entre otros elementos.
Siempre es un placer trabajar en un lugar tan cargado emocionalmente para mí como es El Puerto, y en un marco como este Festival que se ha labrado año a año su lugar de referencia en el panorama nacional.
Ahora que la tan nombrada y vivida crisis global nos acecha tras cada esquina no ya de la calle sino de nuestro propio sofá, el teatro, la imaginación, los cómicos, los sueños y la "locura" de la esperanza son más necesarios que nunca para mantener la "cordura" de la realidad.
Os paso el enlace a una entrevista realizada con motivo del taller.
Entrevista en prensa.

Artículo en Diarios Joly

Ayer lunes 10, apareció en los diarios del Grupo Joly para toda Andalucía una entrevista que me hicieron. Os paso el link para los que estéis fuera de Andalucía, y no tuviérais la centenaria edición impresa en vuestras manos.

Artículo Grupo Joly

"The disciple"

El apóstol Jacobo, también conocido como Santiago o Jaime, es el nombre del personaje que encarnaré en la película "The Disciple" (El Discípulo). Producida por Ircania Producciones y rodada en inglés, Emilio Ruiz Barrachina se pone al frente de este proyecto para contar la vida de Jesús de Nazaret desde un punto de vista histórico. El rodaje arranca en Baza el próximo 21 de septiembre, y con un reparto internacional (Joel West, Marisa Berenson, Jack Taylor, Ruth Gabriel) se desarrollará a lo largo de seis semanas en distintas localizaciones de España, con dos unidades rodando al mismo tiempo y más de 600 extras.
Ya he empezado a adentrarme en la Galilea de hace dos milenios, y en el camino vuelvo a reafirmarme que el oficio de actor me parece apasionante al brindar oportunidades como éstas.

Artículo de presentación

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¡Gracias por vuestro interés!

En el Festival de San Sebastián

Acaba de hacerse oficial. El largometraje "Yo También" en el que participé como actor a fines del pasado año, producido por Julio Médem y Promico Imagen, dirigido por Álvaro Pastor y Antonio Naharro, y protagonizado por Pablo Pineda y Lola Dueñas, ha sido seleccionado para participar en la Sección Oficial del Festival de Cine de San Sebastián. Desde aquí, mi enhorabuena a todo el equipo artístico y técnico, y a la cabeza los directores por su talento y tesón.

Aquí tenéis un avance. ¡Que lo disfrutéis!

Lunáticos empedernidos

Se cumplen ahora 40 años desde que el hombre puso el pie en la luna por primera vez. Yo ni siquiera había nacido, pero imagino que para aquellos que lo vieron por televisión, debió de ser como aquel 11 de septiembre cuando pensamos que en el telediario del mediodía promocionaban la última superproducción de Hollywood.
Algo irreal, extraordinario, nunca visto ni oído, aunque sí imaginado. Desde siempre, la mente humana ha sentido fascinación por las estrellas, por el Universo, por su influencia en nuestras vidas. Sin ir más lejos, nuestro satélite vecino marca las mareas, partos, humores y serenatas que no serían lo mismo sin la luz de la luna. Esa luz que en época romana se creía que volvía loco a aquel que se quedara dormido con su reflejo en la cabeza.
A la luz de la luna se cometen crímenes y se practica sexo, se susurran versos y se hurtan billetes, se escapan las caricias más furtivas y el color de plata penetra por todo aquel hueco que deje paso a su influjo.
La mente humana, siempre inquieta, ya dice que lo próximo es Marte, y quien sabe si allí encontraremos seres verdes con antenas.
Lo seguro, es que mientras tanto seguiremos disfrutando del paisaje de una hermosa bola hinchada y amarilla en las noches en que la luna llena está baja, y los criminales, los amantes, los poetas, los ladrones, los furtivos seguirán convirtiéndose en lunáticos empedernidos.

¡Foto, y acción!

Hace unas semanas estuve trabajando en Los Ángeles con el fotógrafo artístico Von Hoffman. Partiendo de un personaje callejero, una estética mezcla entre latina y el blanco y negro de Hitchcok, decidimos crear un carácter en peligro y con dobleces. Un ser con un anverso al acecho y acechado, violento, a la defensiva, y al mismo tiempo un reverso sin defensas, juguetón, apasionado. Unas manos en un caso que amenazan y agreden, y en el otro que invitan, seducen y provocan. Unos ojos de miedo y angustia en la calle, y unos parpados que se cierran para ver más allá... Una mezcla de sugerencias para que tú, con tus propios ojos e imaginación, crees lo que no se cuenta, veas lo que no se enseña.
Von Hoffman tiene una trayectoria desde pequeño educado en las bellas artes. Comenzó joven (aún más de lo que es hoy) en la fotografía tras pasar por la pintura de forma intensiva, y de la película pasó al digital, sintetizando y volcando toda su experiencia en las bellas y espectaculares fotografías que ofrecen sus reportajes. Su formación y experiencia como actor, le permiten dirigir la sesión seleccionando los momentos más interesantes y relevantes para la historia y el personaje en cuestión. Aquí tienes el resultado...
¡Espero que te guste!

Foro Oficial Joaquín Perles

Se acaba de inaugurar el Foro Oficial Joaquín Perles. En él los amigos, seguidores, aficionados al cine, TV, teatro, podréis dejar vuestras opiniones, comentarios, preguntas, etc. Es un foro abierto y no hace falta hacerse miembro para dejar tu huella en él. Espero que lo disfrutéis y lo frecuentéis.
¡Saludos para todos!

April Webster: el mejor ojo

Una buena película de cine, una buena serie de TV, incluso muchas veces una buena obra de teatro... Cuando el espectador que no pertenece al gremio del espectáculo sale satisfecho de una de estas opciones, rara vez, por no decir nunca, se preguntará quién escoge a los actores. A esos profesionales que tan bien encajan en esos personajes con los que hemos convivido durante hora y media y nos han hecho creer la historia contada. Pues bien, ese cometido corresponde al Director de Reparto o Director de Casting.
Recientemente he visto la última producción de Hollywood de "Star Trek". Basada en la exitosa y conocida serie de TV presente en el imaginario popular, la elección del reparto entrañaba una gran dificultad. El resultado no puede ser mejor. Aparte de otros méritos que pueda tener esta película, sin duda la elección de los actores es una de las bazas importantes que la han convertido en el éxito que es.
April Webster es el nombre de la persona responsable de dicho éxito. Una profesional de la dirección de casting que cuenta en su haber con títulos como "Lost" ("Perdidos"), "Mission Impossible III" ("Misión Imposible III"), "The Patriot" ("El patriota"), por citar tan sólo algunos de los numerosos títulos que jalonan su trayectoria; un premio Emmy y otras tres nominaciones al mismo, además de otros reconomientos, salpican su recorrido profesional.
En los últimos años he tenido la suerte de trabajar con ella en distintos contextos, y puedo decir que detrás de esta brillante lista de títulos y de la grandiosidad de los premios, se encuentra una persona con un gran amor y respeto por el trabajo de los actores y una sencillez humana que acompaña a su altura profesional. Siempre da alegría ver el trabajo de los amigos en escena o delante de la cámara, en este caso se puede apreciar también la calidad del trabajo hecha detrás de las cámaras.
¡Enhorabuena, April!

El Pequeño Saltamontes

David Carradine, el que entró en nuestras vidas como "El pequeño saltamontes", ha muerto esta semana cuatro días antes de finalizar su última película. Independientemente de las peculiares circunstancias de su fallecimiento (aún no se sabe si se trata de un accidente sexual, o de un asesinato...), cabría resaltar en él su prolífica carrera con más de 250 títulos entre TV y cine actuando, produciendo y dirigiendo. Múltiples premios y nominaciones entre las que se encuentran 4 nominaciones al Globo de Oro, e incluso un TP de Oro por su trabajo en "Kunk Fu".
72 años llenos de historias que contar e incansable trabajo, y al igual que un clásico, renovándose en cada nueva generación: desde la ya mencionada "Kung Fu" (1975) con la que se hizo popular en todo el mundo, hasta su interpretación en "Kill Bill" (2003) de Quentin Tarantino haciéndose reconocible para los nuevos espectadores. Aún hoy, deja 6 títulos pendientes de estreno, que irán saliendo a la luz próximamente.
Desde aquí, mi respeto a su trabajo y mis deseos de que tenga buena travesía, al que siempre será para muchos de nosotros... El Pequeño Saltamontes.

Un aperitivo de 5 minutos

Hace unos días asistí al Festival de Cine de Málaga donde se presentaba la película "Yo También" (Dtres: Álvaro Pastor y Antonio Naharro; Reparto: Pablo Pineda, Lola Dueñas) en la que yo había participado como actor y que se estrenará próximamente. Esta presentación se enmarcaba dentro de un ciclo en el que cada día se proyectaban cinco minutos de una producción de próximo estreno. El jueves 23 le tocó el turno a "Yo También", y el viernes 24 a "Room in Rome". El denominador común de ambas es un cineasta que lleva años dejando su sello personal como creador en las distintas producciones que hilvanan su trayectoria. Me estoy refiriendo a Julio Médem, que hace las veces de productor en "Yo También" y de director en "Room in Rome". "Vacas", "Lucía y el Sexo", "La pelota vasca", "Caótica Ana", "Los amantes del Círculo Polar", son algunos de los títulos que ya forman parte de la historia de los mejores títulos del cine español. Como todo artista que se implica, explora y se expone, tiene seguidores y detractores igual de apasionados unos y otros. Aunque yo confieso encontrarme entre los primeros, mi falta de imparcialidad no es razón para callar mi opinión, y mucho menos en mi blog. Creo que precisamente esa división de reacciones es la mejor evidencia de que tiene un estilo propio, y sus trabajos no dejan indiferente al espectador, que es lo peor que puede pasar.
Elena Anaya y Natasha Yarovenko protagonizan este último trabajo suyo como director. Y en esos 5 minutos, pudimos tomar un aperitivo, o ya que estábamos en Málaga digamos una "tapita" de lo que el largometraje será: delicadeza, belleza, intimidad, poética de cuerpos, y una mano clara, al tiempo que suave, dirigiendo todo lo que puede pasar entre dos extraños en un instante. Al final de la presentación, nos quedamos con hambre de más.
No se la pierdan. Yo, al menos, no me quedaré sólo con 5 minutos.

A los 80, "una aventura diaria"

Mi buena amiga Mónica Yuste (investigadora, actriz, productora y polifacética apasionada del teatro donde se pueda encontrar), me ha enviado un artículo publicado en "Clarín" informando de que el maestro argentino Juan Carlos Gené se vuelve a subir a las tablas con la obra "Minetti" de Thomas Bernard. Yo tuve la dicha de ver en escena a este creador incombustible hace cuatro años en Buenos Aires, en la obra "Copenaghe", representada en homenaje a otro maestro ya fallecido, Carlos Gandolfo, y supuso una auténtica inspiración. La presencia, intensidad y sencillez que destilaba eran tales, que sólo alguien dedicado a un arte por décadas y décadas podía encarnar. Mónica, que ha asistido a las clases de actuación que Gené imparte en Buenos Aires, ya me había hablado de su espíritu joven, inquieto y comprometido con el Teatro. Para mí, lo más impactante e inspirador del artículo, es ver cómo un hombre (pues antes que artista hay que ser persona como decía Chano Lobato), con el recorrido vital y artístico de Juan Carlos Gené se enfrenta al proceso creador diciendo:

"...me permito jugar una aventura diaria... cuando entro a escena no sé cómo lo voy a hacer. Sé lo que tengo que hacer, no cómo. Es la primera vez que me pasa esto de manera consciente. Quiero correr todos los días ese riesgo".

Como este blog va destinado al público en general, yo acabaría diciendo que esa actitud de estar abierto a lo imprevisto, de valentía ante los desconocido que nos enseña Gené es necesarísima en toda creación, por supuesto, pero también es un regalo su ejemplo para aplicarlo en la vida cotidiana, especialmente en estos tiempos que corren que tienen mucho de aventura, de riesgo y de incertidumbre.
¡No se lo pierdan si andan cerca!

Información sobre espectáculo: CELCIT

La Casa del Actor

Al pronunciar la palabra "actor", "teatro", "farándula", a cada uno se nos vendrán distintos sinónimos y adjetivos a la mente: glamur, diversión, gente de mal vivir, arte, etc. En nuestro país, el noble oficio de actor no siempre ha estado bien visto, al contrario de lo que ocurre en otros países como Gran Bretaña donde a los intérpretes que destacan en sus carreras se les conceden títulos nobiliarios. Con el transcurrir de los años de nuestra democracia, el oficio se ha ido dignificando oficialmente (que de hecho, jamás perdió la dignidad en cuanto a oficio merecedor de respeto), aunque aún queda largo camino por recorrer. Pero no es esto el tema principal de este apunte. El tema que nos ocupa es el proyecto "La casa del Actor".
Promovido por la Fundación que lleva su nombre, se trata de un complejo asistencial y cultural que se levantará en Las Rozas (Madrid), y que podrá acoger a nuestros mayores que dedicaron su vida y sus fuerzas al arte de la Actuación. Digo NUESTROS mayores, porque algunos de sus nombres son reconocidos y otros no, pero todos tienen en común el haber estado en nuestras vidas a través del cine, la televisión o el teatro.
La Casa del Actor contará con un teatro donde se desarrollarán tanto actividades de formación como actuaciones y que estará abierto al público en general.
Precisamente en estos tiempos que corren, es cuando no hay que descuidar a los que están en una posición menos favorable. Hay muchas formas de colaborar con la Fundación, la cual organiza actos para recabar los fondos que puedan permitir hacer este importante proyecto una realidad. Como parte del gremio, o como público fiel, es una manera de agradecer su entrega cuando la claqueta ya no suena, y el telón ya no sube.
¡Pasen, pasen y vean! ¡En esta ocasión, usted puede ser parte de la función!

Más información: La Casa del Actor
Contacto: fundacion@lacasadelactor.org

"Catedrales culturales"

Hoy venía en el periódico El País la noticia de que el próximo 21 de abril se presentaba la Biblioteca Digital Mundial. Es un proyecto auspiciado por la UNESCO, y que facilitará el acceso a importantísimos documentos gráficos, textuales y de diverso tipo de todas partes del mundo. Se sitúa este proyecto en la misma línea que a nivel europeo tenemos con Europeana. Una plataforma digital con enlaces a numerosas instituciones europeas, que ponen a disposición pública sus fondos digitalizados. Entre todos los usos que Internet puede tener, unos mejores que otros, nos encontramos con estos dos ejemplos resultado de una creciente tarea digitalizadora en muchos países, que favorecen el que sin moverse de un mismo sillón, podamos bucear entre los legajos de la Biblioteca Alejandrina, o curiosear un antiguo dibujo renacentista.

Chirigóticas

Llevan 3 años de gira y han vuelto a recalar en Madrid, en el Teatro Alfil, a petición popular. Se trata de "Chirigóticas", un ejercicio de dramaturgia en el que se despliega en escena toda la filosofía, humor, y doble sentido sureño, que quien se pasea por las calles de Cádiz lo puede ver instalado en las venas de sus habitantes. Dirigido por el premiado escritor y director Antonio Álamo, e interpretado por Ana López, Alejandra López, Pepa Rus y Teresa Quintero, esta coctelera de talentos regala una hora y media de diversión que sería un desperdicio perderse. A Antonio, Ana y Teresa los conozco desde hace años y sabía la altura que me podía esperar; Alejandra y Pepa son un torrente de frescura en las tablas; los cinco juntos hacen que cuando acabe la función, tengas ganas de que comience desde el principio para seguir revolcándote en un charco de surrealismo al más puro estilo de la Bahía de Cádiz. Por cierto... "¿Dónde está el Juaqui...?" Vayan, vayan a verlas donde las encuentren con sus maletas y puede que lo descubran...

TANGOLPEANDO: La rebelión del talento

Las situaciones difíciles son las que revelan (con "v") el carácter humano, y el artista es el que se rebela (con "b") en dichas situaciones, y se resiste a que mermen su voz, a que el entorno poco amigable calle su necesidad de expresarse, y el talento irrumpe con fuerza en escena. Ese es el caso de TANGOLPEANDO. Gonzalo Morales, Gabriel Rovito, Leo Trento, Lobo Zepol y Lucas Penayo componen este grupo bonaerense que está revolucionando el panorama argentino con su último trabajo al que ellos llaman Tango Industrial. Estos cinco músico-performers despliegan en directo un show multimedia en el que embarcan a todo el que los oye más de cinco segundos. Canción tras canción, escucharlos es montarse en un bandoneón aventurero pues no sabes qué giro te espera tras la próxima melodía. "La bien garpá" (versión de "La bien pagá"), "Yumba House", "Latidos", son algunos de los temas que te mantienen enchangado hasta el final, y donde se plasman de forma provocadora y con humor esa "rebelión" ante lo que es, "revelándonos" la invitación a lo que podría ser.
Si tienes la suerte de estar en Argentina y te los encuentras, no lo dudes ni un segundo. A finales de este año está programada su gira internacional. Su CD se encuentra ya a la venta en establecimientos, y muy pronto se podrá adquirir en internet.

Como aperitivo:
Página MySpace de Tangolpeando
Página web Tangolpeando